Die 60 besten Filmklassiker, die du jetzt streamen kannst
Everett
Wir sind hier, um Ihre Vorstellung von dem, was als Klassiker gilt, in Frage zu stellen. Wenn Sie jemand gebeten hat, die besten Filmklassiker aufzulisten, könnten Sie Titel wie herunterrasseln Weißes Haus , Es geschah eines Nachts, Bürger Kane, oder andere Filme aus Hollywoods Goldenem Zeitalter. Und obwohl dies definitiv einige der besten klassischen Filme sind, die Sie sich ansehen können, ist unsere Definition etwas weiter gefasst. Das heißt, es beinhaltet auch Heidekraut .
Denken Sie darüber nach: Was ist überhaupt ein Filmklassiker? Zum einen ist es ein Film, der ein paar Jahre auf sich hat. (Wenn er weniger als 20 Jahre alt ist, ist das im Grunde ein Klassiker in der Ausbildung.) Noch wichtiger ist jedoch, dass es sich um einen Film handelt, der allgemein beliebt ist oder sich auf bedeutende Weise in die Kultur eingeschrieben hat.
Daher präsentieren wir ohne weiteres eine neue Version der besten Filmklassiker aller Zeiten – eine, die Ihre Schwarzweiß-Favoriten enthält, aber Platz für modernere Ikonen wie Cher Horowitz lässt. Und das Beste daran? Viele unserer besten Filmklassiker sind auf Netflix.
Tun Sie uns jedoch den Gefallen: Nennen Sie sie nicht die 'besten alten Filme'. Das wird uns nur ein schlechtes Gewissen machen.
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Mit freundlicher Genehmigung von Everett Collection 1/60
Mildred Pierce
Joan Crawford erhielt ihren einzigen Oscar für die Rolle von Mildred Pierce, der Kellnerin aus der Arbeiterklasse, die zum Restaurantmogul wurde und so ziemlich alles tun wird, um ihrer verwöhnten, kaltherzigen Tochter Vida zu gefallen. Es ist eine melodramatische Performance, gefüllt mit den anhaltenden Beauty-Shots und bulligen Monologen, die zu Crawfords Signaturen wurden. Es ist das klassische Hollywood in seiner grandiosesten und glamourösesten Form. Für mich ist Crawford der definitive Star dieser Ära, und Mildred Pierce ist ihre entscheidende Rolle. — Christopher Rosa, angestellter Unterhaltungsautor
2442 Nummer
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MGM/Courtesy Everett Collection 2/60
Thelma und Louise
Was ist an diesem feministischen Klassiker nicht zu lieben? Es stellte uns den jungen Brad Pitt vor (segne!) und bestand die Bechdel-Prüfung mit Bravour. Außerdem haben Susan Sarandon und Geena Davis so unglaubliche Leistungen gezeigt, dass sie es waren beide bei den Oscars als beste Hauptdarstellerin nominiert. Meine Empfehlung? Sehen Sie sich diesen unglaublichen Buddy-Film über Zoom mit einem Freund an, den Sie vermissen. — Madeline Hirsch, Social Media-Managerin R
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Mit freundlicher Genehmigung von Everett Collection 3/60
römische Ferien
Sie wissen, dass alte Filme Ihrer Meinung nach nur schmelzende Akzente und Trenchcoats und Perlen und Küsse unter dem Mond haben werden, und die Realität alter Filme ist, dass sie oft langweilig und wirklich rassistisch sind? Du setzt dich hin, um zuzusehen Frühstück bei Tiffany , denkst du, dich in eine Welt voller schicker und scherzhafter Mahlzeiten aus Juweliergeschäften versetzen zu lassen, und stattdessen bist du in diesem endlosen Gemurmel, das gelegentlich von einem Mann mit gelbem Gesicht unterbrochen wird?
römische Ferien ist nicht so. römische Ferien ist alles, wovon Sie jemals geträumt haben – es ist die perfekte romantische Komödie. Es geht darum, ob Audrey Hepburn eine Prinzessin war, die vorgab, eine Normalität zu sein, um die Welt für den Tag zu sehen, mit Gregory Peck als ihrem Führer. Es ist im Grunde der Anfang von Aladdin , oder einer dieser Filme, in denen ein 90er-Schauspieler eine Präsidententochter spielt, die einfach nur passen will, außer mit Oscar-prämierter Schauspielerei. Sie werden lachen, Sie werden nach Luft schnappen, Sie werden billige Tickets nach Rom googeln, Sie werden sich in Ihr Bett zurückwerfen und melancholisch seufzen, wenn es vorbei ist. Wenn Sie gerade nicht reisen können, römische Ferien ist absolut das nächstbeste. — Jenny Singer, angestellte Autorin
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New World Pictures/Courtesy Everett Collection 4/60
Heidekraut
Gemeine Mädchen ist toll, aber hast du ihre coolere, ältere Schwester kennengelernt? Heidekraut ? Der Film von 1984 war die ursprüngliche dunkle Komödie für Teenager – und sein beißender sozialer Kommentar zu Bienenköniginnen, Mobbing und Sexualität ist so aktuell wie eh und je. 'Es war für seine Zeit irgendwie empörend', sagte Drehbuchautor Daniel Waters Glanz . 'Ich denke, es wäre jetzt wahrscheinlich unverschämter.' Wie sehr. — Anna Moeslein, Senior-Entertainment-Redakteurin
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20th Century Fox Film Corp. Alle Rechte vorbehalten. Mit freundlicher Genehmigung: Everett Collection 5/60
Tal der Puppen
Dieser Film ist objektiv nicht großartig. Die Schauspielerei ist überdramatisch und der Film selbst hat nicht die emotionale Tiefe, die das Buch so fabelhaft gemacht hat. Aber all diese Gründe machen es zu einer lustigen, campy Uhr. Optisch ist der Film perfekt. Die Kostüme sind umwerfend – New York und L.A. der 1950er-Jahre lassen mich wünschen, ich wäre in einer anderen Zeit am Leben. Und wenn man darüber nachdenkt, hilft das Übertreiben, die Handlung weniger deprimierend und einfacher zu sehen. (Es geht um den Kampf von drei Frauen mit Sucht und Showbusiness.) Außerdem hat uns Patty Duke geschrien, Sparkle, Neely! Funkeln, für das ich ewig dankbar sein werde. — Bella Cacciatore, Schönheitsassistentin
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Walt Disney Co./Courtesy Everett Collection 6/60
Rodgers & Hammersteins Aschenputtel
Das war das einzige Aschenputtel Film, den ich seit Jahren kannte, und es ist die beste Version von Aschenputtel existieren, meiner Meinung nach. Das war Farbenblindguss, bevor es Farbenblindguss gab. Genial war die Tatsache, dass Whoopi Goldberg und Victor Garber ungefragt als Eltern von Paolo Montalban dargestellt werden. Es brachte uns auch Klassiker wie The Sweetest Sounds und Impossible, alles dank Whitney Houston. Fun Fact: Sie ursprünglich wollte Cinderella spielen . - Khaliha Hawkins, Webproduzentin
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Vestron Bilder/Courtesy Everett Collection 7/60
Schmutziges Tanzen
Die Chemie zwischen Patrick Swayze und Jennifer Gray macht es aus Schmutziges Tanzen ein Klassiker. Mein Gott, dieser Mann und seine Arme und sein Oberkörper und seine Augen und seine Bewegungen ... Entschuldigung, wo waren wir? Wie auch immer, ja, ihre Chemie. Und vergessen wir nicht den Soundtrack, das Setting und die Coming-of-Age-Liebesgeschichte, von der so viele von uns nicht genug bekommen konnten. — Jessica Radloff, Redakteurin der Westküste
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Warner Bros/Courtesy Everett Collection 8/60
Fräulein Congenialität
Es ist lustig, auf all meine Lieblingsfilme aus meiner Kindheit zurückzublicken – im Nachhinein haben sie alle den Grundstein für mein Leben als Erwachsener gelegt. Sicher, ich habe mich nicht dem FBI angeschlossen, bin nicht als Miss New Jersey bei einem nationalen Schönheitswettbewerb undercover gegangen und habe mich nicht in Benjamin Bratt verliebt, aber ich würde gerne glauben, dass Gracie Hart (geborene Lou Freebush) ein bisschen von meinem Nein inspiriert wurde -unsinnige Haltung. Einfach gesagt, wenn Gracie ein Mann wäre, wäre sie der Mann. — Melissa Haney, Analytics-Managerin
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Columbia Pictures/Courtesy Everett Collection 9/60
Annie
Die anhaltende Geschichte von der lockigen Annie und ihrem Hundekumpel Sandy ist süßlicher geworden als ein milchiges TikTok-Rezept, aber trotz seiner synchronisierten, schrubbenden Waisen und Ann Reinkings Fosse-artige Shimmies – Der Film versucht, eine Aussage darüber zu treffen, wie die Sonne morgen aufgehen wird. Set während der Weltwirtschaftskrise, Annie versucht sich an politischen und sozialen Kommentaren (wenn auch nicht so scharf wie der Comic und das Broadway-Musical davor). Trotzdem bekommen wir viel über den New Deal von FDR, die Bolschewiki und lange Seiten über die Ansichten des republikanischen Tycoons Daddy Warbucks zum Kapitalismus. Keine Sorge, es gibt auch eine ikonische Performance von Carol Burnett, die die Waisenhausmanagerin Miss Hannigan als betrunkene, geile Spitzmaus spielt, die dazu neigt, in Seidenroben herumzustolpern und Flaschen mit Badewannengin umklammert. So klassisch dieser Film auch ist, er verliert im Nachhinein Punkte für seine rassistische Darstellung von Punjab, Daddy Warbucks' unerklärlich mystischem, vermutlich indischem Leibwächter. — Perrie Samotin, Digital Director
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New Line Cinema/Courtesy Everett Collection 10/60
Sieben
Brad Pitts Höhepunkt Was ist in der Box? Szene mag jetzt ein Internet-Meme-Futter sein, aber das macht diesen David Fincher-Film – über zwei Detektive, Pitt und Morgan Freeman, die versuchen, einen Serienmörder zu finden, der auf der Grundlage der sieben Todsünden mordet – nicht weniger klassisch. Es ist Thriller, Horrorfilm und Gesellschaftskritik zugleich. Außerdem hast du Gwyneth Paltrow in einer ikonischen Rolle. Es gibt einen Grund, warum ich im College eine Arbeit darüber geschrieben habe. — Abby Gardner, beitragende Autorin
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Columbia Pictures/Courtesy Everett Collection 11/60
Eine eigene Liga
Allein die Besetzung hat diesen Film zu Größe bestimmt. Die feministische Ikone Geena Davis, Rosie O'Donnell in ihrer urkomischsten Form, Amerikas Vater Tom Hanks und Madonna (ich wiederhole, Madonna ) alle zieren den Bildschirm. Ich bin generell kein Sportbegeisterter, aber die Reise dieses Teams zur Größe macht mich immer warm und verschwommen. Und wer braucht keine kleine Mädchenpower in seinem Leben? — M. H.
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TriStar Bilder/Courtesy Everett Collection 12/60
Kieferbrecher
Wenn Gemeine Mädchen und Heidekraut hatte ein Baby – und das Baby trug alles, was im Katalog von Delia stand und hatte eine Vorliebe für John Waters-Filme – dieses Baby würde sein Kieferbrecher . Rose McGowan war wie geschaffen für die Rolle von Courtney, der zickigen Anführerin in einer Gruppe beliebter Mädchen, die versehentlich ihre beste Freundin mit einem Kieferbrecher töten. Dieser Film hat alles: eine Makeover-Montage, einen riot-grrrl-lastigen Soundtrack der 90er und einen Cameo-Auftritt von Marylin Mason. Es ist eine perfekte dunkle Komödie und ein Kommentar zur Grausamkeit der High School. Es macht auch einfach wahnsinnig Spaß zuzuschauen. — v. Chr.
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Columbia Pictures/Courtesy Everett Collection 13/60
Zentrale Bühne
Nennen Sie einen ikonischeren Tanzfilm als Zentrale Bühne . Ich werde warten. Es hat alles: Drama, heiße Typen in engen Hosen, eine freche 21-jährige Zoe Saldana (ihr erster Film!) Zeit. (Das Motorrad, das Bett ... meine ich!) Sicher, im Jahr 2020 kommt Cooper viel schiefer weg, als ich ihn in der Mittelschule in Erinnerung hatte, aber die Frauen, die sich weigern, seine Scheiße zu nehmen, bleiben dieselben. — Lindsay Schallon, Senior Beauty Editor
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Walt Disney Co./Courtesy Everett Collection 14/60
Die Schöne und das Biest
Keine Respektlosigkeit gegenüber Elsa und den Gefroren Gang, aber Die Schöne und das Biest ist Disney von seiner besten Seite. Die Lektionen der Geschichte – sich selbst treu bleiben, andere so lieben, wie sie im Inneren sind – sind universell. Die Musik ist eingängig und zeitlos. Es hat sogar Mode! Eine weitere Statistik für seinen 'klassischen' Status: Die Schöne und das Biest war der erste Animationsfilm, der bei den Academy Awards als bester Film nominiert wurde. — BIN.
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Paramount/Courtesy Everett Collection 15/60
Hinweis
Hinweis ist reines chaotisch gut. Es hat alle Zutaten für einen sofortigen Kultklassiker: Tim Curry auf dem Höhepunkt seiner Kräfte, ein schickes Spukhaus, mehrere Enden, Mord. Oh, und es basiert auf einem Brettspiel. Liebhaber des Hochlagers aufgepasst. Dieser ist ein Muss. — M. H.
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Paramount/Courtesy Everett Collection 16/60
Ahnungslos
Wenn man bedenkt, dass ich diese Quarantäne-Tage die meiste Zeit etwas ensembleisch herausgefordert (und sehr viel nicht im Sinne von Modeopfern), ist es wahrscheinlich nicht verwunderlich, dass ich dazu gegriffen habe, möglicherweise meinen liebsten Mode- und Teenie-Coming-of-Age-Wohlfühlfilm aller Zeiten endlos erneut anzuschauen: Ahnungslos . Wer könnte im Moment besser stellvertretend durchleben als Cher Horowitz und ihre ihrer Zeit 30 Jahre vorauseilende, computergenerierte, mechanisch betriebene Garderobe, die zu Outfits passt? ich bedeuten ! Aber wenn du still unter dem falschen Eindruck, dass es in diesem Film nur um Kleidung und reiche Teenager geht, nun ja: als ob. Wenn die Szene für Szene generationsdefinierender Einzeiler nicht ausreicht, um Sie vom Gegenteil zu überzeugen, hat das, was uns der Film über Selbstdarstellung, Akzeptanz und Toleranz lehrt, die Modeschau bei weitem überdauert. Zu sagen, dass dieser Film meine Teenagerzeit definiert hat, ist eine Lüge. Es hat auch meine Zwanziger definiert und ist in meinen Dreißigern immer noch stark. Ich habe es sogar meiner Tochter vorgestellt, als sie vier wurde (ich habe ihr nur die Ohren zugehalten wegen der Schimpfwörter). Es ist wirklich erhebend. Stimmen Sie mir nicht zu? WAS AUCH IMMER . - Natasha Pearlman, Chefredakteurin
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Universal/Courtesy Everett Collection 17/60
Der Tod wird sie
Der Tod wird sie ist einer der vielen Filme, die ich gesehen habe, weil ich ihn während meiner Studienzeit überall auf Tumblr gesehen habe. Der Film hat eine kult folgen und das zu Recht: Meryl Streep und Goldie Hawn spielen rivalisierende Ex-Freunde, die einen Trank für die ewige Jugend trinken (aber offensichtlich kommt es nicht wie geplant). Mit köstlichen Einzeilern wie She's a woman. Eine Frau, Ernst. Aus Newark, um Gottes willen“, das kann man sich nicht entgehen lassen. — K. H.
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Mit freundlicher Genehmigung von Everett Collection 18/60
Doppel Entschädigung
Dieser Neo-Noir-Krimiklassiker mit Fred MacMurray und Barbara Stanwyck wird hauptsächlich durch Rückblenden von MacMurrays Charakter, einem Versicherungskaufmann, erzählt. Der Begriff doppelte Entschädigung ist eine in Versicherungspolicen verwendete Klausel, die eine höhere Auszahlung einer Lebensversicherung vorsieht, wenn eine Person durch Unfall stirbt, einschließlich Mord – solange die an der Straftat beteiligte Person nicht im Rückstand ist sagte Mord. Ich denke, Sie können sehen, wohin dies führt, aber es ist ein wirklich großartiges Filmerlebnis, zuzusehen, wie es sich abspielt. — AG
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Miramax/Courtesy Everett-Kollektion 19/60
Jagd des guten Willens
Ich war absolut die perfekte Zieldemo für diesen Film, als er zum ersten Mal veröffentlicht wurde: ein 22-jähriger College-Absolvent mit einer Vorliebe für Film und Großstadtträume. Matt Damon und Ben Affleck waren nicht viel älter als ich, und ihre Erfolgsgeschichte war überall im Marketing des Films zu finden – und sie hat mich sehr inspiriert. Aber das Drehbuch, die Performances und dieser episch herzzerreißende Elliot-Smith-Soundtrack bleiben mir treu und lassen mich immer wieder zurückkommen. Robin Williams' Es ist nicht deine Schuldrede, Affleck ist der beste Teil meines Tagesmonologs und Damons Wie magst du die Äpfel? sind mir heute noch genauso frisch im Gedächtnis wie damals. — AG
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Universal/Courtesy Everett Collection 20/60
Erin Brockovich
Aus irgendeinem Grund habe ich lange gebraucht, um zum Anschauen zu kommen Erin Brockovich. Aber dieser Film über die legendäre wahre Geschichte einer Frau, die gegen unglaubliche Widrigkeiten um das Richtige kämpft, ist seitdem zu einem meiner Favoriten geworden. Das bringt mich dazu, Anwältin, Wissenschaftlerin und Julia Roberts zugleich zu werden. — M. H.
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20thCentFox/Courtesy Everett Collection 21/60
Allein zu Hause
Sie wissen, dass ein Urlaubsfilm gut ist, wenn Sie ihn in einer zufälligen Aprilnacht um Mitternacht streamen. Macaulay Culkins Darstellung als kleiner Junge, dessen Familie ihn an Weihnachten aus Versehen allein zu Hause lässt, ist unendlich liebenswert – ebenso wie das Schreiben von Frühstücksclub Genie John Hughes. — BIN.
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Mit freundlicher Genehmigung von Everett Collection 22/60
Kiefer
Es gibt einen Fall für Kiefer der größte Horrorfilm aller Zeiten zu sein, und ich bin hier, um ihn zu machen. Ist es so gruselig wie Halloween ? Nein. Optisch nervtötend wie Albtraum in der Elm Street ? Nicht genau. Aber was Kiefer Es fehlt an klassischen Horror-Tropen, die es durch schiere Spannung wettmacht. Denken Sie darüber nach: Sie sehen das Monster - den Hai - nie bis zum Ende, aber Sie verbringen den ganzen Film mit Angst davor. Allein diese beiden Klaviertöne reichen aus, um Ihnen einen Schauer über den Rücken zu jagen. Wenn das keine Horrorbeherrschung ist, was dann? — C. R.
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Warner Bros/Courtesy Everett Collection 23/60
Kleiner Horrorladen
Es ist ein vertrautes Stück Lager, aber diese bizarre Geschichte ist eine riesige Allegorie, eine psychologische Farce, eine griechische Tragödie und was immer Freud sonst noch so ereignisreich gehabt hätte. Auf dem Papier scheint es verrückt: Ein trauriges Waisenkind namens Seymour arbeitet in einem Pflanzenladen in einem namenlosen städtischen Slum und Kiefern für seine bescheuerte Kollegin Audrey. Während einer Sonnenfinsternis entdeckt er eine seltsame Pflanze, die Kunden in den scheiternden Laden lockt. Das Geschäft boomt, hat aber seinen Preis: Die Pflanze, die Seymour Audrey II genannt hat, kann sprechen und braucht Menschenblut, um zu gedeihen. Seymour hält sich daran, aber wenn die Pflanze wächst, braucht sie mehr, mehr, mehr. Wenn Seymour weiterhin liefern kann, verspricht das Werk, ihm alles zu geben, was sein Herz begehrt. Der Film von 1986 ist nur eine von vielen Interpretationen, von denen die meisten auf der Bühne erschienen sind, aber seine Hommage an klassische B-Filme, sein Trio von Soul-Sängern als griechischer Chor, sein sadistischer Zahnarzt, der schließlich zu Pflanzennahrung wird, und sein ikonischer Soundtrack ( tadellos gesungen, Jahre später, von allen aus Jake Gyllenhaa ich zu MJ Rodriguez !) macht es zu einem klassischen Kultfilm. — PS
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Columbia Pictures/Courtesy Everett Collection 24/60
Kleine Frau
Vor Saoirse Ronan gab es Winona Ryder. Diese 90er-Version von Kleine Frau mag von Greta Gerwigs ebenso genialem Update überschattet werden, aber es hat immer noch einen besonderen Platz in meinem Herzen. Diese Interpretation ist sentimentaler, ernster und entspricht dem Originalroman von Louisa May Alcott. Außerdem bringt es mich immer zum hässlichen Weinen. Wenn Sie ein gutes Schluchzen brauchen, kann ich es nicht genug empfehlen. — M. H.
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Paramount/Courtesy Everett Collection 25/60
Mama Liebste
Heißer Take: Keine Drahtbügel! ist die am meisten zitierbare Zeile in der Filmgeschichte. Jedes Mal, wenn sich ein Freund, ein Kollege oder ein Familienmitglied wie eine Drama Queen verhält, kann ich nicht anders, als an diesen Film zu denken. Während es bei seiner Veröffentlichung kritisch geschwenkt wurde, Mama Liebste hat sich langsam in die Mainstream-Popkultur eingeschlichen und ist wieder zu einem Camp-Klassiker geworden. Gehen Sie in diesen Film nicht mit der Erwartung eines Wohlfühlfilms: Die Dialoge sind verrückt, die Leistung von Faye Dunaway ist völlig aus den Fugen geraten und die Kostüme sind auf höchstem Niveau. Aber wenn du die dunkle Kunst des Camps schätzt, wirst du die seltsame und urkomische Reise lieben Mama Liebste . - M. H.
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MGM/Courtesy Everett Collection 26/60
Mondsüchtig
Wenn Sie nicht gesehen haben Mondsüchtig und sich fragen, warum die romantische Komödie 1988 drei Oscars gewann, ist alles, was Sie wissen müssen: Es gibt eine Szene, in der Nicolas Cage Cher seine Liebe gesteht und sie ihn schlägt – zweimal! !' Ikonisch. Und jetzt willst du zusehen, nicht wahr? — BIN.
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MCA/Courtesy Everett Collection 27/60
Notting Hill
Ich bin nur ein Mädchen, das vor einem Jungen steht und ihn bittet, sie zu lieben. Die Königin der Rom-Coms Julia Roberts – mit der Hollywood-Schauspielerin Anna Scott – sagte diese denkwürdige Zeile zu dem Bürgerlichen Will Thacker, gespielt von dem schneidigen Hugh Grant, in diesem 1999er Filmhit. Von den charmanten Drehorten (viele, die in Londons Notting Hill gedreht wurden) bis hin zu den märchenhaften Prämissen (ein normaler Typ trifft sich und heiratet den Filmstar seiner Träume) können die Fans auch 21 Jahre später immer noch nicht genug bekommen. — J. R.
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TriStar Bilder/Courtesy Everett Collection 29/60
Philadelphia
Tom Hanks erhielt seinen allerersten Oscar für Philadelphia, in dem er einen schwulen Anwalt spielt, der glaubt, seine Kanzlei habe ihn wegen seiner AIDS-Diagnose gefeuert. Denzel Washington spielt den Anwalt, der ihn verteidigt, und ihre Energie auf dem Bildschirm ist spürbar und kraftvoll. Philadelphia ist einer der ersten Mainstream-Hollywood-Filme, der sich mit Themen wie Homosexualität und HIV/AIDS beschäftigt, und war für viele queere Menschen prägend. Mich eingenommen. — C. R.
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United Artists/Courtesy Everett Collection 30/60
Der Vogelkäfig
Auf der Kehrseite des prägenden Queer Viewing steht Der Vogelkäfig, ein Film zum Lachen, der sich um einen jungen Hetero dreht, der versucht, seine schwulen Väter (Nathan Lane und Robin Williams) vor den konservativen Eltern seiner Freundin zu verstecken. Bald entfaltet sich eine Komödie der Fehler, in der Lane die wohl beste Leistung seiner Karriere liefert. Und das sagt etwas aus. — C. R.
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Mit freundlicher Genehmigung von Everett Collection 31/60
Heckscheibe
Dieser Film ist wahrscheinlich mein Favorit aus Alfred Hitchcocks wahnsinnig reichhaltigem Lebenslauf – und Junge, ist er gerade relevant. Jimmy Stewarts Jeff ist mit einem gebrochenen Bein in seiner Wohnung in New York City (und einem Rollstuhl) eingesperrt und beginnt, seine Nachbarn zur Unterhaltung zu beobachten und ihnen zuzuhören. (Klingt bekannt?!) Die Dinge nehmen eine Wendung, wenn er glaubt, Zeuge eines Mordes zu sein, also werde ich den Rest nicht verderben. Aber Sie werden auch Grace Kellys erstaunlichen 50er-Jahre-Stil zur Kenntnis nehmen wollen. — AG
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Buena Vista Bilder / Courtesy Everett Collection 32/60
Schöne Frau
In dem Moment, als Richard Gere durch die Hollywood Hills zu King of Wishful Thinking fuhr, wusste ich, dass ich süchtig war. Ähnlich wie bei den Leads in Schmutziges Tanzen , die Chemie zwischen Gere und Julia Roberts ist aus den Charts. Die Shopping-Montage entlang des Rodeo Drive (Baby) ist noch immer legendär, und die Reg. Bev. Wil. wird für immer als die bekannt sein Schöne Frau Hotel. Nennen Sie mir eine ikonischere Ehre. — J. R.
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United Artists/Courtesy Everett Collection 33/60
Felsig
Als ultimativer Außenseiter mit dem größten Herzen gewann Rocky Balboa bei der Premiere des Films 1976 die Massen. Geschrieben von und mit Sylvester Stallone, gewann er im folgenden Jahr den Oscar für den besten Film und zementierte Rocky als ultimativen Helden. Sein Humor, sein Mitgefühl und seine Liebe zu Adrian (Talia Shire) fesselten das Publikum und führten zu fünf weiteren Filmen sowie dem Spin-off Glauben . - J. R.
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Dimension Films/Courtesy Everett Collection 34/60
Schrei
Wann Schrei 1996 uraufgeführt, hatte noch niemand etwas Vergleichbares gesehen. Hier war ein subversiver Slasher-Film, der sich aller Horror-Genre-Tropen völlig selbst bewusst war ... und sie trotzdem tat. Und es ist lustig? Absolut bahnbrechend. In den folgenden Jahren haben viele versucht, es nachzuahmen Schrei 's Horror-Comedy-Mischung, aber nichts ist vergleichbar mit dem Original. — BIN.
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Mit freundlicher Genehmigung von Everett Collection 35/60
Im Regen singen
Das ist die Definition eines Wohlfühlfilms. Die Handlung ist weder hier noch dort – sie spielt in den 20er Jahren, als die Filmstudios beginnen, auf Tonfilme umzusteigen – sondern dient eher als Vehikel für einige der besten und größten Tanznummern auf der Leinwand. Sie können sich ein Lächeln nicht verkneifen, während Gene Kelly und Donald O'Connor mit beeindruckender Geschwindigkeit steppen oder wenn Debbie Reynolds aus einem riesigen Kuchen springt. Die Kostüme sind wunderschön, die Komödie hält über 60 Jahre später und die Musik ist sehr eingängig. Ich ziehe es an, wenn es mir schlecht geht. — v. Chr.
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Buena Vista Bilder / Courtesy Everett Collection 36/60
Schwesterakt 2: Zurück in der Gewohnheit
Ich habe gesehen Schwester Act nur einmal, aber ich habe gesehen Schwesterakt 2: Zurück in der Gewohnheit mindestens 50 mal. Wieso den? Als erstes haben wir Whoopi Goldberg, Lauryn Hill, Dame Maggie Smith und Jennifer Love Hewitt. (Nennen Sie eine ikonischere Besetzung.) Dann gibt es noch die Oh glücklicher Tag Szene, die Harry Styles sagte einmal inspirierte ihn, Sänger zu werden. (Taste!) Und natürlich gibt es die letzte Sequenz, die Janet Jackson und Naughty by Nature irgendwie zu einem unvergesslichen Remix von Joyful, Joyful vermischt. Es ist unmöglich, ohne ein Lächeln im Gesicht wegzugehen. — M. H.
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20thCentFox/Courtesy Everett Collection 37/60
Der Klang von Musik
Inmitten der sehr lebendigen Hügel von Salzburg, Österreich, hat dieser Klassiker viele Inkarnationen gehabt, aber keine – nicht die vielen Bühnenversionen und schon gar nicht die Live-NBC-Version (sorry, Carrie Underwood) – kann mit diesem dreistündigen filmischen Meisterwerk über Maria, eine gescheiterte Nonne (eine junge Julie Andrews), die die Gouvernante eines strengen Witwers wird, Kapitän Von Trapp (ein lächerlich heißer Christopher Plummer) und seine sieben Kinder. Nach einem holprigen Start bringt Maria Glück und Musik zurück in den Haushalt, und ihre (greifbare!) Chemie mit dem Kapitän erweist sich als zu viel und – trotz seiner Verlobung mit einer vornehmen Baronin – enden sie zusammen, nur um den Verlust ihrer Heimat zu bewältigen an die aufstrebende NSDAP. Kommen Sie für Do-Re-Mi; Bleib für rebellische Nonnen, die sich mit Hitlers Lakaien anlegen ! - PS
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MGM/Courtesy Everett Collection 38/60
Das Apartment
Dieser Film ist einer der besten Rom-Coms aller Zeiten, und ich befürchte, dass er an jüngere Generationen verloren gehen könnte. In meinen frühen 20ern führte mich mein damaliger Freund durch diesen Film (den er corotierte, inszenierte und produzierte) in die Arbeit von Billy Wilder ein, und während die Beziehung endete, bleibt meine Liebe zu seinen Filmen, insbesondere diesem, bestehen.
Hier ist die grundlegende Prämisse: CC Bud Baxter (Jack Lemmon) versucht in seiner Firma aufzusteigen, also lässt er die Chefs seine Wohnung für außereheliche Angelegenheiten nutzen, darunter Mr. Sheldrake (Fred MacMurray), der zufällig eine On- und-off-Beziehung mit der Frau, in die Bud verknallt ist, Fran Lubelik (Shirley MacLaine). Sie können sich die Wendungen vorstellen, die sich aus einer so romantischen Handlung ergeben, aber die Dialoge und Performances machen dies zu einem vielschichtigen, komplexen, energiegeladenen Herumtollen. Außerdem gab es uns die klassische Linie Shut up and deal. — AG
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Warner Bros/Courtesy Everett Collection 39/60
Der Leibwächter
Dieser Film hat es in sich. Theater! Romantik! Lewks ! Und wer könnte die Anzahl der Klassiker vergessen, die dabei herausgekommen sind? Es ist ein Muss und spricht wirklich für sich. Aber wenn Sie noch mehr Überzeugungsarbeit brauchen, wissen Sie einfach, dass Whitney Houstons Version von I Will Always Love You einer der oben genannten Klassiker ist. — K. H.
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Mit freundlicher Genehmigung von Everett Collection 40/60
Fremde in einem Zug
Dieser Film ist ein weiterer Noir-Thriller von Alfred Hitchcock, der auf dem gleichnamigen Roman von Patricia Highsmith basiert. Die titelgebenden Fremden treffen sich tatsächlich in einem Zug und erfahren, dass sie beide jemanden in ihrem Leben haben, den sie gerne loswerden möchten. Sie stimmen zu, die mörderischen Gebote des anderen zu erfüllen, da sie denken, dass sie auf keinen Fall erwischt werden können, weil ihr Leben in keiner Weise miteinander verbunden ist. Es läuft nicht so reibungslos wie geplant, wie Sie sich vorstellen können. Das Vermächtnis des Films ist enorm, da ähnliche Handlungen im Laufe der Jahre in unzähligen Filmen und Fernsehsendungen verwendet wurden. — AG
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Mit freundlicher Genehmigung von Everett Collection 41/60
Der Pate
Das gleichnamige Buch von Mario Puzo war bereits zum Zeitpunkt der Veröffentlichung des Francis Ford Coppola-Films ein großer Bestseller, daher waren die Erwartungen ziemlich hoch. Und Junge, hat er geliefert. Es gibt einen Grund Der Pate (und seine Fortsetzung, die 1974 herauskam) sind im Film-Nerd-Pantheon der größten aller Zeiten. Es ist ein umfassendes Epos über Familie, Kriminalität, Verrat und, ja, die Mafia. Die Verwandlung von Michael Corleone (Al Pacino) im Verlauf der beiden Filme (lasst uns nicht zu viel Zeit mit dem dritten verbringen!) ist eine der großartigsten Charakterstudien, die jemals verfilmt wurden. — AG
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Universal/Courtesy Everett Collection 42/60
Der Frühstücks-Club
Als ich aufwuchs, sagte ich den Leuten, dass dies mein Lieblingsfilm sei. Das stimmt nicht ganz, aber ich liebe es. Die Geschichte von fünf Teenagern aus verschiedenen Cliquen, die zum Nachsitzen am Samstag zusammenkamen und eine ungewöhnliche Verbindung schmiedeten, ist zeitlos – und ich wünschte, meine Highschool-Jahre wären so verlaufen. — C. R.
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Paramount/Courtesy Everett Collection 43/60
Der Club der ersten Frauen
Das ist mein Lieblingsfilm, wenn ich einen Muntermacher brauche. Es gibt so viele großartige Schauspieler in diesem Film … und einen Cameo-Auftritt von Ivana Trump, der ihn heute noch relevanter macht. Meine Lieblingsszene ist zweifellos die Aufführung von You Don’t Own Me von Lesley Gore durch die First Wives. Eine klassische Szene mit einem klassischen Lied. — K. H.
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TriStar Bilder/Courtesy Everett Collection 44/60
Das Natürliche
Sie müssen kein Baseball-Fan sein, um diese Buchadaption mit Robert Redford, Glenn Close und Kim Basinger zu schätzen. Es ist eine mitreißende Geschichte von Roy Hobbs und den Kurvenbällen, denen er während seines ganzen Lebens und seiner Karriere gegenübersteht, aber es ist auch eine herzzerreißende und atemberaubende Romanze mit Verlust und Hoffnung. Fügen Sie eine herausragende Filmmusik von Randy Newman, zahlreiche Auszeichnungen (vier Oscar-Nominierungen) und den sexy, jungenhaften Redford hinzu, und das Ergebnis ist ein zeitloses Meisterwerk. — J. R.
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Warner Bros/Courtesy Everett Collection 45/60
Das Leuchten
Alle Arbeit und kein Spiel machen Jack zu einem langweiligen Jungen. Ehrlich gesagt, allein diese Linie bringt mir immer noch Schüttelfrost in den Rücken. Dieser Film basiert auf einem Roman von Stephen King und ist in den Händen des verstorbenen Stanley Kubrick wirklich ein filmisches Meisterwerk. Die Eröffnungskamerafahrt wird nie nicht an der Filmhochschule studiert werden, und Jack Nicholsons aus den Fugen geratene Leistung ist eine absolute Meisterklasse der Schauspielerei. — AG
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Columbia Pictures/Courtesy Everett Collection 46/60
Die Shawshank-Erlösung
Dieser Film kam während meines ersten Studienjahres auf dem College heraus, aber ich erinnere mich wirklich, dass er in meinem Leben Einzug hielt, als ich ihn im Fernsehen sah. Ich konnte nicht zählen, wie oft ich es gesehen habe, und es wird wirklich nie alt oder langweilig. Es ist die Art von Film, die ich, wenn ich darauf stoße, bis zum Ende sehen muss, auch wenn es 1 Uhr morgens ist müssen um zu sehen, wie sich Red und Andy an diesem Strand wiedersehen, oder ich kann nicht schlafen. Das sind nur die Regeln. — AG
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TriStar Bilder/Courtesy Everett Collection 47/60
Die Muppets erobern Manhattan
Sie sind Puppen, ja, aber in den 1970er und 80er Jahren war Jim Hensons Universum der Muppets klug, urkomisch selbstreferenziell und – am seltsamsten – junge Erwachsene. Diese Puppen wurden nicht als Kinder gealtert, und in der unglaublich witzigen satirischen Komödie von 1984 Die Muppets erobern Manhattan, die Bande hat das College abgeschlossen (ja, Frösche und Schweine und Bären und nicht identifizierte Kreaturen gingen an eine normale Universität und mischten sich direkt ein), um am Broadway groß zu werden. Der Film ist eine wahre Hommage an das vergangene New York City und seine einst glitzernde Showbiz-Kultur mit Cameo-Auftritten von Liza Minneli, Joan Rivers, Gregory Hines und anderen. Bereiten Sie sich darauf vor, laut zu lachen, dann googeln Sie Is Was für ein Unterschied zu echtem Parfüm? - PS
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Paramount/Courtesy Everett Collection 48/60
Der talentierte Mr. Ripley.
Basierend auf Patricia Highsmiths Noirish-Roman von 1955 ist alles an diesem Film exquisit – die verträumte Kulisse der felsigen Strände Italiens, der prickelnde Soundtrack, der zwischen atmosphärischen Instrumentalstücken und klassischem Jazz hin- und herwechselt, die brillanten und oft gruseligen Darbietungen von Matt Damon, Jude Law, Phillip Seymour Hoffman, Cate Blanchett und Gwyneth Paltrow. Wenn Sie es noch nicht gesehen haben, werde ich es nicht verderben, aber sagen wir einfach, die aktuelle Besessenheit des Internets von der Gaunerkultur und die Sommer des Betrugs haben nichts mit Damons Leistung als einsamer, verschlossener Soziopath zu tun, der sich einschmeichelt – und schließlich übernimmt – das idyllische Leben eines Millionärs im Ausland. Alles an diesem perfekten Film ist ein Stimmung . - PS
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Orion Pictures Corp/Courtesy Everett Co/Everett Collection 49/60
Das Schweigen der Lämmer
Horrorfilme hinterlassen während der Preisverleihungssaison normalerweise keinen großen Eindruck, aber Das Schweigen der Lämmer ist die bekannteste Ausnahme. Es gewann alle wichtigen Kategorien (Bester Film, Beste Regie, Bester Hauptdarsteller, Beste Hauptdarstellerin, Bestes adaptiertes Drehbuch) bei den Academy Awards im Jahr seiner Teilnahme und war auch ein großer Kassenerfolg. Für mich ist es makellos und absolut rewatchable. Hannibal Lecter von Anthony Hopkins ist beim ersten Mal genauso erschreckend wie beim 100. Und diese letzte Konfrontation im Dunkeln zwischen Clarice (Jodie Foster) und Buffalo Bill? Ich zittere. — AG
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Buena Vista Bilder / Courtesy Everett Collection 50/60
Drei Männer und ein Baby
kann ich nicht erwähnen Drei Männer und ein Baby ohne auch Requisiten für die Fortsetzung zu geben, Drei Männer und eine kleine Dame , die meiner Meinung nach gleichwertige Auszeichnungen verdient. Aber für diesen Eintrag bleiben wir beim Original, das uns das heißeste Trio weit vor den Jonas Brothers (das wären Tom Selleck, Ted Danson und Steve Guttenberg) in dieser Geschichte von drei Junggesellen, die lernen, wie man es macht, beschert hat Elternteil. — J. R.
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20thCentFox/Courtesy Everett Collection 51/60
Titanic
Lassen Sie mich das hier in Szene setzen: Ich hatte gerade die Abschlussprüfungen des ersten Semesters meines Abschlussjahrs bei Duke abgeschlossen und die meisten meiner anderen Freunde studierten noch, aber ich überzeugte ein paar Leute, mit mir den neuen Leonardo DiCaprio-Film anzuschauen. (Wir waren alle schon riesige Fans!) Es gab zu dieser Zeit eine Menge Presse darüber, ob dieser Film mit großem Budget ein totaler Flop werden würde oder nicht. Aber als wir das Theater mit geschwollenen Augen verließen, konnten wir nur darüber reden, wie großartig es war. Ich fuhr sofort in die Weihnachtsferien nach Hause und verlangte von meiner ganzen Familie, dass sie es mit mir besuchte, und dann meine Freunde zu Hause. Rose und Jack sind immer noch zwei meiner absoluten Favoriten, auch wenn ich nicht verstehe, warum sie so oft den Vornamen des anderen verwenden. Für diesen Film wird mein Herz ewig weitergehen. Und ja, sie hätten versuchen sollen, Jack durch diese Tür zu bekommen. — AG
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Columbia Pictures/Courtesy Everett Collection 52/60
Truppe Beverly Hills
Dieser Film ist sprudelnder als das Öffnen einer Flasche Pellegrino bei Spago, und er wird nie alt. Shelley Long ist ein Lichtblick von GD als Phyllis Nefler, eine verrückte, liebenswerte Hausfrau aus Beverly Hills, die kurz vor der Scheidung steht und – um zu beweisen, dass sie mehr kann als nur Geld für den Rodeo Drive auszugeben – die Anführerin der Wilderness Girl-Truppe ihrer Tochter wird , ein offensichtliches Spiel der Pfadfinderinnen. Obwohl es Phyllis an Outdoor-Fähigkeiten mangelt, bringt sie ihren privilegierten Tweens bei, wie man in der Wildnis von Beverly Hills überlebt. Dazu gehört das Campen im Beverly Hills Hotel, das Verdienen von Schmuckbewertungsabzeichen und das Abhalten eines mit Stars besetzten Telethons, um Kekse zu verkaufen. Natürlich hat Phyllis ein Herz aus Gold und hilft jedem jungen Mädchen in der Truppe (die voller junger Stars wie Jenny Lewis, Carla Gugino, Kelli Martin und mehr ist) mit ihren eigenen Problemen umzugehen. Sie ist eine tolle Person, Leute! Die Mode macht Freude, ebenso wie die Technicolor-Traumlandschaft des Kaliforniens der 1980er Jahre. — PS
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Paramount Classics/Courtesy Everett Col / Everett Collection 53/60
Die Jungfrauenselbstmorde
Ich liebe diesen Film so sehr, dass es zu einem Kernstück meiner Persönlichkeit geworden ist, ihn zu sehen. Die Jungfrauenselbstmorde erzählt die Geschichte von vier Schwestern im Teenageralter, die alle innerhalb weniger Monate durch Selbstmord sterben, erzählt durch die Augen der Jungen, die in ihrer Nachbarschaft leben. Obwohl die Handlung extrem ist, fängt der Film perfekt ein, wie es sich anfühlt, ein missverstandenes Teenager-Mädchen zu sein. Es ist wunderschön im charakteristischen verträumten Stil von Sofia Coppola aufgenommen, und Kirstin Dunst ist als die wichtigste Lissabonner Schwester unglaublich fesselnd. — v. Chr.
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Columbia Pictures/Courtesy Everett Collection 54/60
Als Harry Sally kennenlernte…
Geben Sie mir einen Nora Ephron-Film zum Anschauen, und ich werde glücklich sein. Aber gib mir Als Harry Sally kennenlernte , und ich werde überglücklich sein. Die Chemie zwischen Meg Ryan und Billy Crystal! Die ikonischen Aufnahmen von New York City! Die übergroßen Blazer, groben Pullover und hoch taillierten Hosen! Dieser Film fühlt sich am ersten kalten Morgen im Herbst immer wie eine warme Tasse Kaffee an, und ich könnte ihn an jedem Tag des Jahres sehen. — M. H.
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ph: Randee St. Nicholas/Everett 55/60
Warten auf das Ausatmen
Jeder Film, der diese hochkarätig besetzte Besetzung (Angela Bassett, Lela Rochon, Whitney Houston und Loretta Divine) enthält, sollte Sie dazu bringen, einzuschalten. Warten auf das Ausatmen folgt vier Freunden auf ihrem Weg durch Karriere, Familie und Beziehungen. Und es enthält eine meiner absoluten Lieblingsszenen von Angela Bassett. Ich hoffe, dass ich das Auto meines zukünftigen Mannes nie anzünden muss, aber wenn ich es tue, hoffe ich, dass ich genauso gut aussehe wie sie. — K. H.
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Mit freundlicher Genehmigung von Everett Collection 56/60
weisse Weihnachten
Für mich ist es nicht offiziell die Ferienzeit, bis ich es gesehen habe weisse Weihnachten . Das Musical von 1954 spielt Bing Cosby, Rosemary Clooney, Danny Kaye und Vera-Ellen als vier Darsteller, die beschließen, eine große Show zu veranstalten, um ein kleines Gasthaus in Vermont zu retten. Allein diese herzerwärmende Handlung würde jeden überzeugen, aber es ist die Musik von Irving Berlin, die diesen Film auf eine andere Ebene hebt. — BIN.
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Mit freundlicher Genehmigung von Everett Collection 57/60
Was ist jemals mit Baby Jane passiert?
Crawford taucht mehrfach auf dieser Liste auf – dieses Mal für Was ist jemals mit Baby Jane passiert?, ein wahrhaft erschreckender Film, in dem sie und Bette Davis verbitterte, alternde Schwestern spielen, die zusammenleben und sich in ihren Zwielichtjahren psychisch quälen. (Nun, Jane Hudson von Davis quält ihre an den Rollstuhl gefesselte Schwester Blanche.) Der Film funktioniert auf mehreren Ebenen: als purer Horror, als bissiger Gesellschaftskommentar zu Hollywoods Behandlung älterer Frauen und als Schnappschuss für eine der größten Fehden der Popkultur . Crawford und Davis waren auch im wirklichen Leben Rivalen, und sie zusammen auf dem Bildschirm zu sehen, ist ein Nervenkitzel. So spannend, dass Ryan Murphy 2017 eine Miniserie über das Making of drehte Was ist jemals mit Baby Jane passiert? mit Jessica Lange und Susan Sarandon, die Crawford bzw. Davis spielen. — C. R.
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Mit freundlicher Genehmigung von Everett Collection 58/60
Boulevard der Dämmerung
Boulevard der Dämmerung hält sich im Jahr 2020 durch. Das verzweifelte Bemühen des alternden Starlets Norma Desmond, relevant zu bleiben, fühlt sich seltsam vorausschauend an, da Frauen weiterhin um gleiche Hauptrollen, Regiejobs und Filmzeit in Hollywood kämpfen. Ein tragischer Niedergang des Ruhms hat etwas unendlich Fesselndes, und Gloria Swansons großartige Leistung aller Zeiten bleibt noch lange nach dem Ende des Films in Erinnerung. — M. H.
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Columbia Pictures/Courtesy Everett Collection 59/60
Kann es kaum erwarten
Die späten 90er Jahre waren eine Peinlichkeit des Reichtums, was bahnbrechende Teenie-Filme angeht. Ungeküsst, 10 Dinge die ich an dir hasse , Mach mich verrückt , Uni-Blues , Sie ist das alles , amerikanischer Kuchen , und – natürlich – der mittelmäßigste Schwanengesang der High School, Kann es kaum erwarten. Um es klar zu sagen, dieser Film ist nicht mittelmäßig; formale Kritiker dachten es einfach (1998 hatte Roger Ebert, der damals 56 Jahre alt war, die Galle um ihm anderthalb erbärmliche Sterne zu geben! ). Trotz seines Titels, den ich immer noch nicht verstehe, ist es ein Meisterwerk des Wahnsinns vor der Jahrtausendwende. Der Film spielt größtenteils an einem einzigen Abend, an dem alle klischeehaften Cliquen in der letzten Nacht der High School auf einer Hausparty zusammenkommen und der ruhige nette Typ Preston (Ethan Embry) plant, endlich seine Liebe zur Chef-Cheerleaderin Amanda (Jennifer Love Hewitt .) zu bekennen , offensichtlich). Ungefähr tausend andere Handlungsstränge treten auf, ebenso wie Auftritte von fast jedem jungen Star des Tages, darunter Seth Green, Lauren Ambrose, Jason Segal, Donald Faison, Melissa Joan Hart, Breckin Meyer, Peter Faccinelli, Jaime Pressly, Selma Blair, Sean Patrick Thomas , und – unerklärlicherweise – ein Cameo-Auftritt von Jenna Elfman als Stripperin in einem Engelskostüm. Es ist so perfekt repräsentativ für eine ganz bestimmte Epoche, dass es nicht als Klassiker gilt. — PS
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Miramax/Courtesy Everett-Kollektion 60/60
Pulp Fiction
Der kritische Konsens von Rotten Tomatoes zu diesem Film liest , Einer der einflussreichsten Filme der 1990er Jahre, Pulp Fiction ist eine wahnsinnige postmoderne Mischung aus Neo-Noir-Nervenkitzel, pechschwarzem Humor und Popkultur-Prüfsteinen. Das ist wahr, aber es fehlt eine wichtige Information: Dass dies von Uma Thurmans erfolgreichsten Leistungen ist. Es ist sicherlich ihre ikonischste. — C. R.
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